Výstava ISaloni v Miláne
V polovici apríla je na svete iba jedno miesto, kde milovníci dizajnu stúpajú v stotisícoch a vracajú sa domov s kufríkmi katalógov, vzoriek materiálov a úplným dojmom z toho, čo videli. A to je samozrejme výstava nábytku Salone del Mobile v Miláne alebo iSaloni v skratke.
Miera toho, čo sa deje v Miláne, nezodpovedá žiadnej inej dizajnovej udalosti. A nejde iba o iSaloni. Celé mesto sa na týždeň stáva obrovskou platformou pre prezentácie, inštalácie a architektonické výstavy: koktaily, slávnostné odovzdávanie cien, rozhovory, večierky. V obchodoch, v reštauráciách, tu a tam sa novinári stretávajú s červenými taškami na kolieskach s nápisom iSaloni. Na každom kroku narazíte na návrhárov hviezd. Hotely a letecké spoločnosti niekoľkokrát zvyšujú ceny a fronty ľudí, ktorí sa chcú dostať do taxíka, sa často tiahnu stovky metrov. Nemožno sa pomýliť – Miláno je hostiteľom svetového popredného veľtrhu nábytku a dizajnu.
ISaloni oslávi tento rok svoje 55. výročie. Súčasťou výstavy bol Medzinárodný salón nábytkových doplnkov, ako aj dva bienále: Medzinárodný salón kuchynského nábytku (Euro Cucina) a Medzinárodný salón kúpeľní (Salone Internazionale del Bagno). Niekoľko dní nebude stačiť na návštevu všetkých 24 pavilónov. Tento skutočný dizajn safari môže byť vyčerpávajúci, ale je nepochybne veľmi inšpiratívny..
Prvá vec, ktorú si okamžite všimnete, je nový dizajn stojana. V posledných niekoľkých rokoch dokonca ani top značky neaktualizovali vzhľad svojich stránok, a to jednoznačne kvôli kríze. Tento rok je všetko iné: všetky stánky sa úplne zmenili a v kolekciách je veľa nových produktov. Čo nepriamo potvrdzuje záver – európsky trh sa zotavil. A to je skvelá správa!
Najdôležitejší a predvídateľný objav v oblasti dizajnu, ktorý si okamžite všimnete – nový retro trend upútal mysle drvivého počtu výrobcov. Pri vstupe do akéhokoľvek stánku moderného nábytku môžete bezpečne zavrieť oči a vymenovať niektoré z hlavných znakov tohto trendu, ktoré sa vyskytujú medzi novými výrobkami. S vysokou pravdepodobnosťou sa dostanete k veci. Bude to vždy kombinácia mramoru, mosadze a zamatu v prašných odtieňoch..
Trik, ktorý spojí všetky tieto prvky, je absolútne komerčný krok. To nie je ani zlé, ani dobré, a preto je trendom, ktorý väčšina sleduje. Je však prekvapujúce, že dokonca ani popredné značky to nedokázali rozpoznať skôr a tieto myšlienky začali aktívne uplatňovať až teraz, keď je trend na vrchole. To samozrejme znamená rýchly pokles a zabudnutie..
Tu je potrebné ustúpiť a viac sa venovať samotnému trendu, najmä preto, že sa v posledných desaťročiach ukázalo ako jeden z najambicióznejších a najvplyvnejších. Ako je tomu často v prípade trendov a štýlov, dekoratéri, nie výrobcovia nábytku, nastavujú tón najživšie a najpresnejšie. A to je presne to, čo sa stalo v dizajne interiéru s novým retro trendom: uplynulo niekoľko rokov a stále sa nevzdáva svojich pozícií. Ale aby ste pochopili, odkiaľ pochádza táto šialenstvo pre vintage a retro v dizajne interiéru, musíte ustúpiť a pozrieť sa širšie..
Prekvapivo je nový retro nábytok a interiéry iba časťou globálneho trendu založeného na … kultúre bedier. Všetko to začalo bedrami, rastúcimi bradami, značkami historických kaviarní, piknikmi a hamburgermi, publikáciami o bedrách, Instagramom a jazdou na motorkárskych bicykloch. Táto kultúra mala najprv obrovský vplyv na módnu ulicu, videopriemysel, grafický dizajn (pozrite sa na každú trendovú kaviareň, kaderníctvo) alebo agentúra, zatiaľ: logo Buro 24/7), a až potom sa ukázalo, že maliari a návrhári objektov prijali svoje pravidlá.
Maliari, ktorí vyzdvihli tento trend a talentovane vyvinuté nápady v oblasti interiérového dizajnu, väčšinou nie sú Bokovky. Boli však jedným z prvých, ktorí cítili tento trend, jeho možnosti prehodnotiť staré techniky novým spôsobom, a čo je najdôležitejšie, dokonale pochopili potreby nového publika, ktoré je pripravené zaplatiť. Maliari ako Jean-Louis Denio, Gilles & Poďme po ruke Boissier alebo napríklad Joseph Diran. Tlač sa do nich zamilovala. A ak je tlač zamilovaná do niekoho alebo niečoho, bude to móda!
Ako sa teda líši nový retro od interiérov vytvorených v štýle vintage, ktoré sú napríklad v USA veľmi obľúbené. To je presne to, čo – nové publikum. Ročník a retro sú iba nástrojom, dôvodom, ktorý má rozprávať príbeh úplne novým spôsobom relatívne mladému publiku. V skutočnosti je nový retro trend (a možno už aj štýl), ktorý je určený mladým.
Niekoľko známok nového retro, medzi ktorými sú na samom vrchole mramor (často matný), mosadz a zamat. Ale je tu tiež miesto pre ďalšie techniky: tu je klasické členenie stien v modernom interiéri a drevené panely na stenách, drevené dosky s drsnými okrajmi, často chýbajúce záclony na oknách, krbové portály, napodobňovanie historických lustrov talianskeho dizajnu zo 60. – 70. rokov, veľké umelecké dielo na stenách (najlepšie z mosadze alebo medi), «zaprášený» pastelové odtiene v dekoráciách a textíliách (často v kombinácii s jasnými a hlbokými tónmi – červená, horčica, tmavo modrá a hlboká smaragd, tapeta (často s prehnanými veľkými vzormi), metalizácia s odtieňmi bronzu a zlata vrátane ružového zlata, vinobranie žiarovky, predmety z blších trhov, použitie hrubej kože na dekoráciu, veľké mnohosteny v podlahových obkladačkách, výrobky na mieru, zámerné nedostatok značkových predmetov, kožušina, strieborné odtiene v položkách (vrátane vodovodných).
Výstava je plná dizajnérskych nápadov v nových farbách a materiáloch, ako napríklad slávna stolička dizajnéra Joe Pontiho pre Molteni.&C v novom čalúnení v šedo-ružovej alebo slávnej «Červené a modré stoličky» Gerrit Rietvelda prestal byť na stánku červený a modrý – Cassina to vydala módnym tónom «prašná mäta».
Veľa horčicovo zamatového zamatu ukázala B&B Italia a laboratórium Imperfetto priniesli «zlato» téma k absolútnemu, prezentácia jeho «zlatý» kreslo Nido.
Opakujem však, že tentoraz bolo možné viac či menej presne predpovedať všetko, čo sa bude zobrazovať na väčšine stánkov. To však vôbec nesklame. Naopak, vyvoláva hlavnú a zatiaľ nerozhodnuteľnú otázku – čo sa stane potom, čo sa zabudne ďalší favorit? Je stále ťažké dať jednoznačnú odpoveď. Pokusy dizajnérov stanoviť nové smery a experimentovať s nimi sú príliš jemné. Bolo by logické predpokladať, že súčasný dekoratívny štýl bohatý na materiály a farby bude nahradený miernym minimalizmom s dôrazom na šetrnosť k životnému prostrediu..
